DIETRO LE QUINTE, DENTRO IL PERSONAGGIO

Trucco, parrucco e modisteria per lo spettacolo

Un percorso formativo dedicato alla costruzione dell’immagine scenica del personaggio, dal costume al volto, dall’acconciatura agli accessori svolto in collaborazione con Teatro del Giglio Giacomo Puccini

“Dietro le quinte, dentro il personaggio” è un percorso rivolto a chi desidera acquisire competenze tecniche e operative nell’ambito del costume di scena, della modisteria, del trucco e del parrucco teatrale.

Attraverso un approccio prevalentemente pratico e laboratoriale, il corso permette di conoscere e sperimentare le diverse lavorazioni che contribuiscono alla costruzione complessiva di un personaggio per lo spettacolo: la scelta e lavorazione dei materiali, la realizzazione e rifinitura del costume, la creazione di copricapi e accessori, le tecniche di invecchiamento scenico, l’acconciatura e gli elementi di caratterizzazione del volto.

Il percorso integra due Aree di Attività/Unità di Competenza del Repertorio Regionale delle Figure Professionali:

• Decorazione e rifinitura dei costumi di scena – UC 2252
• Individuazione delle tecniche sartoriali per una corretta realizzazione dei costumi di scena – UC 2249

Il corso è inserito nel Catalogo Assegno Formazione GOL ed è finalizzato alla certificazione delle competenze previste dalle due ADA/UC.

Cosa imparerai

Durante il percorso saranno sviluppate competenze relative a:

• tecniche di sartoria artistica e teatrale;
• conoscenza e scelta di tessuti, filati e materiali in relazione al progetto artistico;
• utilizzo delle principali macchine e attrezzature per la lavorazione sartoriale;
• tecniche di modisteria e drappeggio;
• realizzazione e adattamento di cappelli, copricapi e accessori di scena;
• decorazione, rifinitura e applicazione di elementi ornamentali;
• tecniche di invecchiamento e trattamento superficiale dei materiali;
• prove costume, vestibilità, adattamenti e correzioni;
• storia del costume nello spettacolo;
• tecniche di base di acconciatura e gestione di capelli naturali e posticci;
• utilizzo e adattamento di parrucche, copricapi e accessori;
• elementi di trucco scenico e caratterizzazione del volto;
• armonizzazione tra costume, volto, acconciatura, copricapo e accessori, in relazione al personaggio e al contesto scenico.

L’obiettivo è acquisire una visione integrata della costruzione dell’immagine scenica, comprendendo come ogni dettaglio – dal tessuto al trucco, dalla parrucca all’accessorio – contribuisca a rendere riconoscibile e credibile il personaggio.

Articolazione del percorso

Il percorso ha una durata complessiva di 150 ore, articolate in:

• 90 ore di formazione
• 60 ore di stage

Le attività formative comprendono:

Fondamenti di modisteria teatrale – 30 ore
Materiali e strumenti della modisteria scenica, modellazione e costruzione, strutture e sistemi di sostegno, tecniche decorative, finiture e trattamenti superficiali.

Storia del costume per lo spettacolo – 18 ore
Principali periodi e stili del costume, analisi di fonti iconografiche, materiali, tessuti e filati, tecniche sartoriali e adattamento dei materiali alle esigenze della scena.

Tecniche di decorazione e invecchiamento scenico del costume – 20 ore
Rifiniture, applicazioni ornamentali, accessori, tecniche per simulare usura ed effetti del tempo, adattamento e coerenza stilistica del costume.

Armonizzazione scenica di volto, acconciatura e copricapo – 22 ore
Tecniche di base di acconciatura, utilizzo di capelli naturali e posticci, parrucche e copricapi, elementi di trucco scenico e caratterizzazione del volto.

Stage – 60 ore

Una formazione pratica e laboratoriale

Il percorso privilegia una metodologia didattica attiva, con una forte componente pratica.

Sono previste esercitazioni, dimostrazioni operative, analisi di casi, attività laboratoriali e simulazioni ispirate a contesti reali di produzione teatrale e dello spettacolo.

Le partecipanti e i partecipanti potranno utilizzare materiali, strumenti e attrezzature specifiche del settore e sperimentare direttamente le diverse fasi di costruzione, adattamento, decorazione e caratterizzazione dell’immagine scenica.

Stage

Le 60 ore di stage permetteranno di mettere in pratica le competenze acquisite all’interno di contesti professionali coerenti con il percorso formativo.

Lo stage potrà svolgersi presso:

• laboratori di sartoria teatrale e di produzione di costumi di scena;
• teatri e compagnie di produzione dello spettacolo;
• atelier e laboratori artigianali;
• musei e istituzioni culturali;
• realtà operanti nel settore delle produzioni audiovisive.

Nel progetto formativo è prevista anche la disponibilità del Teatro del Giglio di Lucca ad accogliere partecipanti in stage.

A chi è rivolto

Il percorso è rivolto a giovani e adulti in stato di disoccupazione o bassa occupazione interessati ad acquisire o sviluppare competenze professionali nell’ambito del costume e della caratterizzazione per lo spettacolo.

Per accedere è necessario essere in possesso di almeno uno dei seguenti requisiti:

• diploma di istruzione secondaria superiore;
• oppure certificazione delle competenze acquisite attraverso almeno 5 anni di esperienza lavorativa documentata nell’attività professionale di riferimento;
• oppure qualificazione professionale riconducibile al livello 4 EQF.

È inoltre richiesta una conoscenza della lingua italiana parlata e scritta almeno pari al livello B1 del Quadro Comune Europeo di Riferimento per le Lingue.

Numero di partecipanti previsto: max 15

Certificazione finale

Il percorso è finalizzato alla certificazione delle competenze relative alle ADA/UC previste.

La verifica finale comprende prove teoriche, prove pratiche e colloquio, finalizzati a valutare sia le conoscenze acquisite sia la capacità di applicare tecniche e procedure in situazioni operative coerenti con il contesto professionale.

Dove si svolge

Lucca

Catalogo Assegno Formazione GOL

Il percorso è inserito nel Catalogo Assegno Formazione GOL come intervento di Upskilling, nell’ambito del settore delle Attività artistiche.

Le due ADA/UC che compongono il percorso risultano inserite nel Catalogo come percorsi riconosciuti finalizzati alla certificazione delle competenze e finanziati nell’ambito della Garanzia Occupabilità dei Lavoratori – PNRR.

GOL- CODICE GOL2026-00091001

Contattaci per ricevere maggiori informazioni sul corso e sulle modalità di accesso attraverso l’Assegno Formazione GOL.

Informazioni e iscrizioni

Linda Paladini 391 454 7702 l.paladini@per-corso.it